Kunst

Der Förderverein Städtepartnerschaft Rio de Janeiro - Köln e.V. arbeitet weiter aktiv am kulturellen Austausch zwischen Rio de Janeiro und Köln. Am 26.März tritt der Kölner Kabarettist Robert Griess im Clube Sociedade Germania auf und präsentiert einen bunten Mix aus seinen verschiedenen Programmen: Griess ist Erfinder der kultigen "Die Köln-Show", die bereits seit acht Jahren erfolgreich und regelmäßig im Senftöpfchen-Theater läuft. Außerdem spielt der Produzent des Schlachtplatte-Ensembles ja auch sein aktuelles Programm "Natürliche Intelligenz - letzter Versuch!" in dem er die menschliche Intelligenz noch einmal rühmt, bevor die KI übernimmt. Ob Krankenkassen, Kamasutra, Köln oder Karneval - die Menschheit hat einiges geschaffen, auf dass sie zu Recht stolz sein kann! Mit Robert Griess als Botschafter des Humors tritt unter dem Motto "Kabarett unterm Zuckerhut" erstmals ein deutschsprachiger Kabarettist in Rio de Janeiro vor deutschsprachigem Publikum auf.

Berlin, Deutschland, 3. März 2026 – Auf der Welle des verstärkten bilateralen Austauschs nach dem Besuch des deutschen Bundeskanzlers in China im Februar und unter Nutzung der institutionellen Vorteile des Freihafens Sanya sowie der operativen Vorteile der ersten Passagierroute „Seventh Air Freedom” Chinas veranstaltete das Ministerium für Tourismus, Kultur, Radio, Fernsehen und Sport der Provinz Hainan in Zusammenarbeit mit dem Tourismusverband Sanya erfolgreich den Hainan (Berlin) Tourism and Culture Promotion Exchange im Rahmen seines offiziellen Debüts auf der 60. ITB Berlin erfolgreich veranstaltet. Diese Veranstaltung war der offizielle Startschuss für die Europa-Reihe der Übersee-Tourismusmarketingkampagne 2026 von Sanya, die den kulturellen und touristischen Austausch als Brücke nutzt, um die Kommunikation auf öffentlicher Ebene und die industrielle Zusammenarbeit zwischen China und Europa sowie Zentralasien zu vertiefen und die lebendige Praxis der hochrangigen Öffnung im Freihandelshafen zu präsentieren.

Berlin, 3. März 2026 – Im Rahmen der 60. ITB Berlin sowie der Veranstaltung Hainan (Berlin) Tourism and Culture Promotion Exchange, organisiert vom Department of Tourism, Culture, Radio, Television and Sport der Provinz Hainan, hat das Sanya Tourism Board offiziell sein „Invitation“-Inspektionsprogramm 2026 für den zentral- und osteuropäischen Markt gestartet. Gleichzeitig begann die europäische Rekrutierung für die internationale „PHOTO SANYA 2026“ Global Photography Talent Initiative.

Die Initiative ist ein zentraler Bestandteil der Strategie von Sanya zur Erschließung der Kultur- und Tourismusmärkte in Zentral- und Osteuropa sowie Zentralasien. Gleichzeitig stellt sie einen wichtigen Schritt dar, um die offenen und internationalen Vorteile des Freihandelshafens Hainan zu nutzen und den internationalen Tourismus durch eine integrierte Strategie aus „Content, Flugverbindungen und touristischen Produkten“ weiter auszubauen.

Am 11. Mai 2025 fand die Uraufführung von Formosa Four Seasons (台灣四季．花繫), einem neuen Werk des Komponisten Yu-Hong Elijah Hung, im renommierten Piano Salon Christophori in Berlin statt. Das im kulturell lebendigen Stadtteil Wedding gelegene Veranstaltungsort ist bekannt für die Restaurierung antiker Klaviere und dient als geschätzter Raum für Kammermusikkonzerte. Es genießt einen einzigartigen Ruf in der europäischen Musikszene. Hier haben viele aufstrebende Musiker ihre Debüts gegeben, und sogar Mitglieder der Berliner Philharmoniker sowie andere professionelle Musiker wählen diesen Raum oft für Probenaufführungen vor großen Konzerten. Das Veranstaltungsort vereint Geschichte, Handwerkskunst und musikalische Praxis und bietet ein intimes und warmes Hörerlebnis bei jeder Aufführung.

Die Premiere vereinte drei bedeutende Musiker, die in der deutschen Musikszene aktiv sind: Johanna Pichlmair, ein Mitglied der Berliner Philharmoniker aus Österreich; Maria Krykov, die Solo-Kontrabassistin des Konzerthauses Berlin aus Finnland; und Han-Wen Jennifer Yu, eine Pianistin aus Taiwan. Die interkulturelle Zusammenarbeit dieser drei Musiker verlieh dem Werk eine tiefgehende interpretatorische Tiefe.

Ronny Gander’s Schlagerherz pocht tief im Brandenburger Land, an der Mündung der Oder und Neiße, inmitten zahlreicher Seengebiete und einer beeindruckenden Flora und Fauna, zwischen UNESCO-Welterbe und vielzahlig geschützter, historischer Kulturdenkmale. Das literarische Vermächtnis des Brandenburgers Theodor Fontane weht über Deiche, Täler, Wiesen und Moore, und recht nahe gelegen befindet sich das Kloster Neuzelle, zu diesem sich in den kommenden Jahrzehnten ein neues Kloster gesellen wird, das zurückgekehrte Mönche des Zisterzienserordens errichten werden. “Die Gesellschaft braucht Zusammenhalt und wir möchten Zusammenhalt stiften“, so sagen es die einst aus jener Brandenburgischen Region ausgesiedelten Zisterzienser. “Wir wollen dafür sorgen, dass die Gemeinschaft zusammenwächst und eine Einheit wird.“

Inmitten dieser mächtigen Ballung an Geschichte, Natur und Kultur ist Ronny Gander aufgewachsen und als Schlagerinterpret erfolgreich geworden. In der Gegend ringsum seines Lebensortes ist er bekannt, wird geliebt und geschätzt ... eine starke Verbindung zwischen Ronny, seiner Heimat und Fans seiner Musik.

Im Frühjahr 2025 sind in Ferrara die Meisterwerke zweier Protagonisten der europäischen Malerei des ausgehenden 19. und beginnenden 20. Jahrhundert zu sehen: Alphonse Mucha und Giovanni Boldini. Beide waren fasziniert von weiblicher Schönheit und rückten sie in den Fokus ihrer Kunst.

Palazzo dei Diamanti, Ferraras berühmtester Renaissance-Palast, vereint vom 22. März bis zum 20. Juli 2025 die Werke von Alphonse Mucha und Giovanni Boldini in prachtvollem Ambiente. Mucha, 1860 im tschechischen Ivančice geboren, erlangte im Paris des Fin de Siècle internationalen Ruhm. Weltweit wurde er für seine Werbeplakate gefeiert. Muchas Schaffen war jedoch weitaus vielseitiger. Er war nicht nur Maler, Zeichner und Grafiker, sondern zeigte auch als Amateurfotograf, Bühnenbildner, Innenarchitekt und als Schmuck- und Verpackungskünstler beachtliches Talent. Seine Werke wurden bald zum Markenzeichen des aufkommenden Jugendstils, zu dessen Triumpf Mucha mit seinem unverwechselbaren Stil und der verführerischen Sinnlichkeit seiner Werke entscheidend beigetragen hat.

Brescias neugestaltetes Diözesanmuseum ermöglicht einen Streifzug durch die Geschichte sakraler Kunst. Auch für nicht-sehende Besucher.

200 Gemälde, ausgewählt aus über 2000 in den hauseigenen Depots aufbewahrten Werken, verteilt auf 23 Räume und insgesamt 2000 Quadratmeter Ausstellungsfläche, umkreisen mit den Mitteln der Kunst „das Heilige“ im christlichen Glaubensverständnis, das Anbetungswürdige in verschiedenen Erscheinungsformen. Zu sehen ist die große sakrale Bilderschau in Brescias neu gestaltetem Diözesan-Museum, das im Franziskanerklosterkomplex San Giuseppe im historischen Herzen der lombardischen Provinzhauptstadt residiert.
Malerei auf Leinwand und Tafel, Skulpturen und illuminierte Manuskripte, orthodoxe Ikonen und Silberwaren, Gravuren und Nadelmalerei auf Stoff – der Ausstellungsparcours ist ein Spaziergang durch sechs Jahrhunderte Kunstgeschichte. Er beginnt im ersten Stock mit einigen Tafeln aus der späten Gotik. Diese gehören zu den ältesten Stücken des Hauses. Darunter das Polyptychon der Heiligen Ursula von Antonio Vivarini (1425-30) – eine Tafel auf Goldgrund im internationalen gotischen Stil – und die aus Holz gefertigte Kreuzigung aus der Familienwerkstatt des im 16. Jahrhundert in Brescia wirkenden Bildhauers Maffeo Olivieri.

Venedig schaute nach Brescia – und umgekehrt

Enrico Thanhoffer, Architekt und Künstler aus Como, ist eine führende Persönlichkeit im kulturellen und künstlerischen Panorama der Lombardei. Derzeit ist Thanhoffer Präsident des Circolo Cultura e Arte di Como, eines seit 1979 aktiven Vereins, der Kunst und Kultur in der örtlichen Gemeinschaft fördert. Kürzlich spendete der Club 21 Kunstwerke an das Gemeinschaftshaus des ehemaligen Sant'Anna-Krankenhauses mit dem Ziel, die Räume zu verschönern und das Wohlbefinden von Patienten und medizinischem Personal zu verbessern.

Thanhoffer, auch bekannt unter seinem Künstlernamen Munico, zeichnet sich durch seine Fähigkeit aus, Architektur und bildende Kunst zu verbinden. Sein Studio befasst sich mit verschiedenen Aspekten des Designs, von der Lichttechnik über Messestände bis hin zur Gartengestaltung und Renovierung.

Seine künstlerische Vision spiegelt sich in der Überzeugung wider, dass Kunst wesentlich zur Verbesserung der Lebensqualität der Menschen beitragen kann.

Darüber hinaus hat Thanhoffer in Zusammenarbeit mit ASST Lariana zahlreiche Ausstellungen organisiert, die die Bedeutung von Kunst im Gesundheitswesen hervorheben. Die jüngste Spende von Kunstwerken wurde von Vertretern von ASST Lariana mit Begeisterung aufgenommen und betonte, wie sich solche Initiativen positiv auf die Gemeinschaft auswirken können.

Ab dem 18. Oktober bis zum 16. Februar 2025 lockt Brescia Kunstfreunde mit einem umfassenden Portrait einer turbulenten Epoche ins Museo Santa Giulia.

Am 28. September 2024 hielt das Jinghui Guangxuan Sinfonieorchester erfolgreich sein zweites Konzert der Europatournee im Theater am Marientor in Duisburg, Deutschland, ab. Dieses Konzert war nicht nur eine musikalische Darbietung, sondern auch eine Zen-Meditation, die Musik und Zen miteinander verband, um Frieden und große Barmherzigkeit zu vermitteln. Die Mission des Orchesters ist es, dem Weltfrieden zu dienen, und das Publikum spürte durch die Musik eine tiefe Ruhe und Gelassenheit.

Weitreichende Unterstützung, Zen-Musik verbreitet Frieden und große Liebe